SylvieLacroix

In der Reihe „Komponistinnen Portrait“ der Musiksammlung der Österreichischen Nationalbibliothek: Gris sur bleu I (2013), …dans le silence… (2022), Nu bleu (2015), C´est un ordre d´amour (2022) mit Kaoko Amano (Sopran), Eric Lamb (Flöten), Igor Gross (Percussion), Johanna Lacroix-Handschuh (Violine), umrahmt von einem Gespräch mit dem Musiksammlung-Direktor Dr. Benedikt Lodes.

Am 8. Mai 2022 fand im MUWA Graz das letzte Konzert von Trio Amos statt. Das Programm stellte Musik des 15. Jahrhunderts den Werken von Klaus Lang gegenüber; der Komponist spielte selbst am Harmonium mit. Ein Teil dieses Programms ist auf der CD-Produktion „Teheran Dust“ sowie im Ö1 Zeit-Ton vom 24. Juli 2022 nachzuhören.

Uraufführung der Komposition „Illuminations“ von Tamara Friedl für Chor, Flöte, Violoncello und Percussion, im Rahmen des Festivals Imago Dei.

Das Projekt „Rooms of Consciousness“ von Tanja Brüggemann und Sylvie Lacroix fand am 26. Jänner im Brick-5 statt. An diesem Abend wurden durch Kunsträume — Musik, Visuals, Architektur — Räume unseres Bewusstseins erkundet.

Visuals von Conny Zenk gestalteten virtuelle Räume in Form von bewegten Lichtspielen in Schwarz/Weiß auf die in den Raum gehängten durchsichtigen Stoffe und auf die Akteure. Die MusikerInnen — Tanja Brüggemann (präpariertes Klavier), Sylvie Lacroix (Flöte), Karlheinz Essl (elektronische Klänge), Johann Leutgeb (Stimme) — belebten ihre persönlichen musikalischen Räume und erweiterten diese durch körperliche Bewegung. Christina Bauer (Klangregie) sorgte für eine fein ausgewogene Verteilung der Klangereignisse.

Insgesamt entstand ein Kunstkörper, der sich durch feinsinnige Kommunikation entwickelte und bewegte; während der Aufführung kamen starke, poetische Momente der Katharsis auf. Der Erfolg dieses Experiments spricht für eine Fortsetzung.

Stuart Saunders Smith (1948, USA) — „a liturgy of the hours“ (2012). Österreichische Erstaufführung am 19. September 2018 in der Konzilsgedächtnis-Kirche in Wien. Eine Stunde Musik für Flöte solo.

„my life a mere breath… the first is breath… the last is breath… …in between we continue, breath, in our moments, in this, our moment… while darkness is my companion, I work the earth of the heart.“

Stuart Saunders Smith (geb. 1948 in Portland, Maine) zählt zu den führenden Komponisten seiner Generation und ist ein Pionier der „confessional music“ — eines kompositorischen Ansatzes, der die persönlichsten Aspekte des eigenen Lebens offenlegt, im Glauben, dass das Besondere zum Allgemeinen spricht.

… eine Sammlung von Werken für Flöte und Elektronik, die für Sylvie Lacroix geschrieben und in enger Zusammenarbeit mit den Komponisten entstanden sind.

Minoriten Graz, 25. 5. 2014, mit Kaori Nishii (Klavier), Lukas Schiske (Percussion), Sylvie Lacroix (Flöten). Crippled Symmetry — ein 90-minütiges Werk für Flöten, Klavier, Celesta, Glockenspiel und Vibraphon.

In Feldmans Musik spielt die Stille eine zentrale Rolle — durch die gedämpfte Lautstärke und die Intervalle zwischen den Klängen. In Crippled Symmetry verwebt Feldman wiederkehrende Muster, so wie anatolische Nomaden ihre Teppiche knüpfen; von diesen Teppichen entlehnte er den Begriff der unvollkommenen, „verkrüppelten“ Symmetrie. Das Hören seines Werks ist eine seltsame, überwältigende Erfahrung — ein klingendes Pendant zu den pulsierenden Farbfeldern Mark Rothkos.

Ein gemeinschaftliches Kompositions-Projekt über Natur, Kunst und Künstlichkeit — mit burgenländischen Natur-Aufnahmen, Flötenklängen in- und outdoor und deren Verarbeitung im Studio — mit Alexander Stankovski, Sylvie Lacroix und Florian Bogner.

In den beiden Gemeinschaftsprojekten werden natürliche und künstlich erzeugte oder verformte Klänge durch eine Vielzahl von Perspektiven betrachtet; dem natürlichen und dem künstlich gestalteten Phänomen wird das gleiche Recht zugestanden. Man muss die Orte, an denen „Landschaft mit Flöte“ entstanden ist — Scheune, Wiese und Tonstudio — nicht kennen, um eine bestimmte Vorstellung von ihnen zu bekommen: ihre klingenden Eigenschaften sind in die Musik eingeflossen.

Weil die akustische Weltbeschreibung der Realität mitunter zum Verwechseln ähnelt, entsteht eine Zwischenwelt, in der sich nicht mehr sagen lässt, was natürlich und was künstlich ist: die Grenzen zwischen den scheinbar so klar getrennten Sphären beginnen zu verschwimmen. (Text: Daniel Ender)

Private Aufnahme von Sylvie Lacroix.